ЛЮДИ МОЕГО ГОРОДА

                   

                                         ЗЕМФИРА

Земфира Талгатовна Рамазанова родилась в Уфе, столице Башкортостана.
 Появившись на свет 26 августа 1976 года, она чётко заявила, что здесь она лидер и добьётся своих целей во что бы то ни стало! Росла она в довольно интеллигентной семье: мама - врач, папа - преподаватель истории. Уже в четыре года юная Земфира увлекалась музыкой. В пять лет она начала посещать музыкальную школу по классу фортепиано. В семь лет Земфира сочинила свою первую песню, которую и исполнила у мамы на работе. Под влиянием своего старшего брата Рамиля она внезапно увлеклась роком, слушая Black Sabbath и Queen. В школе училась хорошо , была отличницей. С седьмого класса успевала заниматься сразу в семи кружках и секциях, сосредотачивая своё внимание, в основном, на музыке и баскетболе. Обладая спортивной злостью, целеустремлённостью и напористостью, Земфира добивается в баскетболе немалых результатов: в 90 году она становится капитаном девичьей сборной России. К этому времени музыка начинает постепенно надоедать, беспрестанный долбёж одного и того же угнетает её. Вопрос о продолжении музыкального образования встаёт ребром, но мудрая мама заставляет Земфиру доучиться. Тогда же приобретает " прикладной " характер и увлечение рок-музыкой. Прямо на улицах родного города вместе с друзьями Земфира исполняла под гитару песни в то время бывших на гребне успеха "КИНО", "Аквариума", "Наутилуса".


  В одиннадцатом классе баскетбол начал сильно мешать учёбе, и она резко уходит из спорта, она заканчивает и музыкальную школу с красным дипломом, захлопывая крышку пианино, как ей тогда казалось, навсегда… Совершенно случайно Земфира решила после школы пойти на филфак, но классная руководительница наставляет её на истинный путь и предлагает пойти в музыкальное училище. Проходя мимо здания училища искусств, она видит объявление о вступительных экзаменах, которые состоятся на следующий день. Земфира решила попробовать, и её сразу же приняли на второй курс на отделение эстрадного вокала. В её группе учились ещё и два барабанщика , два пианиста, басист, гитарист и она, вокалистка. Параллельно Земфира поёт со свои приятелем - саксофонистом Владом Колчиным джазовые стандарты и знаменитые западные хиты в уфимских кабачках и ресторанах. Буквально через год ей это надоедает, но она всё - таки заканчивает училище.
  С 1996 года Земфира работает оператором на уфимском филиале радио "Европа +": днём шлёпает рекламные ролики, которые научили её работать со звуком, а по ночам на компьютере записывает свои первые настоящие песни: "Почему", "Снег", "Синоптик"...
  В начале 1998 года Земфира организовывает собственную группу "Земфира", с которой записывает свои песни уже не на компьютер. Впервые группа выступает 19 июня на празднике дня Рождения радио "Серебряный дождь Уфа". Уже имея достаточно материала и для не одного альбома, Земфира через свою подругу передаёт промо - кассету с несколькими песнями на фестивале рок - музыки MAXIDROM Леониду Бурлакову, продюсеру МУМИЙ ТРОЛЛЯ. Лео незамедлительно звонит в Уфу и просит прислать ещё. Уверенный, что эта девочка - настоящая будущая звезда, он приглашает Земфиру в Москву с её музыкантами для записи альбома. С 19 по 23 октября на тон - студии " Мосфильм " были записаны несколько песен. Это были первые наброски к дебютному альбому. В роли музыкального продюсера выступил непосредственно Илья Лагутенко, звукорежиссёра - Владимир Овчинников. К седьмому ноября запись альбома была полностью закончена. 15 песен продолжительностью 50 минут. Столь большое количество песен объясняется тем, что у Земфиры есть ещё порядка 40 готовых композиций - хватит и не на одну пластинку. При записи альбома принимали участие как музыканты Земфиры ( Вадим Соловьёв, гитары; Ренат Ахмадиев, бас гитара; Сергей Миролюбов, клавиши; Сергей Созинов, барабаны), так и музыканты МУМИЙ ТРОЛЛЯ ( Юрий Цалер, гитары; Олег Пунгин, барабаны).
  С середины января Земфира без группы уезжает в Лондон на сведение альбома. Вёрстка проходила на "Beethoven Street Studio", звукорежиссёром был Chris Bandy. Из изначального альбома был выброшен трэк "Не отпускай", и всего осталось 14 песен.
  С середины февраля в тяжёлую ротацию сначала "Нашего Радио", а потом и радио Maximum, "Серебряный Дождь", "М-Радио" поступает песня "СПИД", а затем и "АривеДерчи", "Ракеты".
  С 5 по 6 марта в Праге местными клипмейкерами был снят клип на песню " СПИД " по сценарию Павла Руминова. Эта песня была выбрана не случайно после того, как 150 опрошенных выбрали именно эту песню. 8 марта поступил в продажу сборник совершенно иной музыки "У - 1", первый трэк которого - "Ракеты". 24 марта в московском клубе "Республика Beefeater" состоялась прессконференция звукозаписывающей компании "Утекай звукозапись", на которой журналистам впервые была предоставлена новая уфимская певица Земфира. Она отвечала на вопросы и даже спела песню на башкирском языке. С 5 апреля на канале MTV - Россия планировалась презентация клипа "СПИД" , но по неизвестным причинам он был отложен до июля. 24 апреля планировался релиз дебютного альбома, но пресс-конференция была перенесена на 8 мая, а сам релиз - на 10 мая. 24 апреля прошли съёмки клипа на песню "Ариведерчи", который и вышёл в ротацию раньше клипа " СПИД ". 8 мая в клубе "16 тонн" состоялась совместная презентация альбома и майского номера журнала "ОМ", организацией которой занимались звукозаписывающая компания Decade Music International, журнал " ОМ " и радиостанция "Европа +". Набралось столько народу, что сама Земфира, по её признанию, чувствовала себя как -то неуютно. На концерте всячески пытались воссоздать настроение весны, которая так и не входила в свои права: по всей сцене были раскиданы зелёные листья, правда, уже к третьей песне они слегка поувяли, были также и цветы, точнее один цветок в волосах Земфиры, ромашка, на которой она гадала при исполнении песни "Ромашки". Тем, кому не удалось пробраться к сцене, на большом экране демонстрировался вовремя смонтированный клип на песню "Ариведерчи". Но, по впечатлениям всех присутствовавших, всё удалось на славу, да и самой Земфире всё очень понравилось.
  10 мая состоялся долгожданный релиз дебютного альбома.
19 июня Земфира выступила на очередном Дне Города в Уфе, а свой концертный тур она открыла 1 сентября в Москве. График был расписан буквально по дням, что не могло не сказаться на здоровье самой Земфиры. 15 октября в связи с болезнью, она была госпитализирована и концертный тур пришлось прервать на 15 дней.
  Но вернёмся в август 1999 года. Опять же на "Beethoven Street Studio" было закончено сведение и мастеринг уже второго альбома группы. Который выйдет в следующем году.
  А тем временем, по выздоровлению Земфиры, концертный тур продолжился и завершился в Риге 5 Января 2000. Последний концерт был записан на видео и показан по ОРТ. В это же время выходит сингл Земфиры, содержащий ремикс на песню "Снег" и "Небо Лондона", исполненное живьём на одном из концертов. И в это же время Земфира появляется в новогодней программе НТВ, и исполняет песню "Крутится, вертится шар голубой".
  28 Марта 2000 - вся Россия пережила очередной взрыв "Земфиромании", именно тогда вышел второй CD, "Прости меня моя любовь" или сокращённо - "ПММЛ". "Искала" и "Созрела" крутились буквально по 3 раза в день на каждой музыкальной радиостанции. Где-то в это же время выходит видеоклип "Искала", он держится в 5-ке клипов MTV очень долго. Чуть позже и другие песни с этого альбома стали, можно сказать, народными. "Хочешь", "Не отпускай", "Рассветы", "Ненавижу", тексты песен этих и других концертов знают наизусть и поют вместе с Земфирой на её концертах. Сразу на следующий день после выхода альбома стартовал новый гастрольный тур. Среди всех концертов стоит выделить выступление Земфиры "хедлайнером" фестиваля Maxidrom, прошедшего 20 мая 2000 в Москвев Олимпийском.
  По ходу концертного тура выходит сингл "До свидания", в который входят полюбившиеся хиты "До свидания (мой любимый город)", "Брызги", специально записанная для диска КИНОпробы песня В. Цоя "Кукушка" и несколько ремиксов. Пластинке дают неоднозначную оценку, обозначая её попсовость. Но в целом - положительный эффект.
  Ситуацию омрачил концерт в Якутске, на котором произошёл неприятный инцидент: плохая организация концерта привела к давке и несколько человек получили травмы и были госпитализированы. Конечно же Земфира опять становится героем №1 многих журналов и газет, порой с жёлтым оттенком. Появляется большое количество откровенно придуманых статей и интервью, в связи с этим Земфира ограничивает все общения с прессой.

Читать далее

ЛЮДИ МОЕГО ГОРОДА

ШЕВЧУК
Юрий Юлианович

Родился 16.05.1957, пос. Ягодный Магаданской обл.
Награжден медалью МЧС России «Участник чрезвычайных гуманитарных операций» и Знаком Отличия МВД «Серебряный Крест»
     Период взросления.
Юрий Шевчук родился 16 мая 1957 года на краю России, в поселке Ягодный Магаданской области в семье военнослужащего. Основной период взросления связан с Уфой: там он окончил школу, там собирался стать художником. Будущий музыкант пытался делить время между музыкой и живописью. По образованию Юрий Шевчук - учитель рисования, он окончил художественно-графическое отделение Башкирского педагогического института.
Да, учитель – это в Шевчуке всегда присутствовало, ведь хороший учитель - тоже очень важно: уж точно, ничему дурному своих слушателей не научит. Юрий Шевчук сочиняет песни, поет их под гитару, участвует в каких-то школьных группах, выступает на каких-то конкурсах авторской песни. И вот его заносит каким-то ветром в один из местных домов культуры, где репетировала группа бас-гитариста Гены Родина - приверженца хард-рока. И из текстов Юры Шевчука и музыкальной закваски этой группы родилась известная группа «ДДТ». Она претерпела множество изменений: переезжала в Свердловск, потом в Москву и, наконец, стала питерской. И Шевчук стал органической частью питерской культуры, как, наверное, атланты Эрмитажа или Медный всадник...
        Кино. Первые роли
Дебютом Юрия Шевчука в кино стала роль в фильме – концерте режиссера Петра Солдатенкова «Игра с неизвестными» с участием самой группы «ДДТ» и группы «Капитальный ремонт». В картине также снимались: Олег Митяев и Юрий Кукин, Александр Дольский, Тимур Бобровский и Игорь Панов.
       Затем были съемки, в которых Юрий Шевчук выступил в основном, как вокалист и композитор: школьный фильм, молодежная драма «Публикация», киноленты - «Ночь длинных ножей», «Опыты гражданской войны», «Русский стандарт». Вообще, это время для певца было «урожайным»: группа «ДДТ» выпустила очередной альбом «Единочество часть 1», снялась в документальных фильмах: «Я получил эту роль» режиссера М. Мельниченко, потом «Рок» режиссера Александра Учителя, в «Игре с неизвестным» режиссера Петра Солдатенкова, и, конечно же, в запоминающейся ленте режиссера Е.Головни «Лимита».
      В трагикомической мелодраме последнем фильме, снятом Валерием Приемыховым «Кто, если не мы» звучали песни Юрия Шевчука в его же исполнении. Кое-что, правда, автор ленты допридумал, перенес действие поближе к столице, попытался внимательнее вглядеться в лицо нового поколения. Главные роли сыграли: Артур Смольянинов, Женя Крайнов, Валерий Приемыхов, Ляна Ильницкая и Татьяна Яковенко.
      Большие роли.         
В 1990 году режиссер Александр Бурцев предложил Шевчуку роль друга главного героя в Музыкальный мелодраме «Город», посвященной Саше Башлачеву. Молодой провинциальный художник-сюрреалист приезжает в Ленинград поступать в Академию художеств. В поисках единомышленников скитается по городу, знакомится с его странными обитателями.
      И вот, наконец, главная роль! В том же 1990-м режиссер Сергей Сельянов пригласил Юрия Шевчука, вместе с его песнями, на главную роль в мистическую драму «Духов день». Герой фильма Иван Христофоров - творческая личность, которой еще с детства свойственны озарения. Его способность предчувствовать взрывы является метафорой, описывающей интуитивную связь страстной натуры Христофорова и окружающего мира.
      Запомнились Юрию Шевчуку съемки в качестве вокалиста в антрепризе Александра Абдулова по мотивам одноименного либретто Юрия Энтина и Василия Ливанова «Бременские музыканты и Со» (2000). Римейк – сказка о бродячих артистах, о вечной, как мир, истории любви и дружбы, которая происходит вне конкретного времени, вне узнаваемого пространства и не знает ни границ, ни языковых барьеров. Фильм посвящен легендарному советскому мультипликационному поп мюзиклу 70-х годов «Бременские музыканты». Может поэтому, а может из-за дружбы, Александру Абдулову удалось привлечь в свой фильм таких актеров, как: Филипп Янковский и Олег Янковский, Михаил Пуговкин и Спартак Мишулин, Анастасия Вертинская и Александр Збруев.
     В 2002 году в ленте Игоря Мозжухина «Вовочка» Юрий Шевчук сыграл «загулявшего» музыканта, который «Диогенову бочку» предпочел суете мира, а в 2007 - снялся в картине Григория Никулина «Антонина обернулась» в роли пациента психиатрической больницы Аркадия. Актер в этой роли органичен, тонок и естественен. Именно его герой упоминает библейскую притчу о Лоте, чья жена обернулась на горящие Содом и Гоммору. Обернулась и превратилась в соляной столп.
    Так же Юрием Шевчуком были записаны песни к фильмам «Азазель», «Господа офицеры» и «Ледниковый период». А в телесериале «Земное и небесное», посвященном истории русской православной церкви, музыкант выступил как ведущий.
    В местах боевых действий.
В районе военных действий в Чечне Юрий Шевчук выступает с концертами для всех – и для федеральных войск, и для боевиков – одновременно. В Грозном был «Летний театр» – слева сидели наши, справа – боевики, а посередине толкалась детвора, которая за два года войны впервые повылезала из подвалов. Тот мир был необходим. И правильно сделали, что дали возможность тому правительству Чечни построить нормальное государство, и никто не виноват, что там ни чего не вышло.
     Юрий Шевчук продолжает свои поездки в места боевых действий: поет для российских воинов и жителей Чечни и Таджикистана, Косова и Афганистана. Он награжден боевыми орденами и медалями.
     Артист выступает не только со своей группой «ДДТ», но и с акустическими сольными концертами в жанре авторской песни.
     Парадоксы жизни.
Вообще, вся жизнь Юрия Шевчука, кажется, соткана из парадоксов. Он вообще-то никогда не любил рок-н-ролл, который ему казался примитивным, собачьим ремеслом. Когда-то молодой Шевчук носил волосы, как он выразился «до яиц», это был период, про который он спел в своей песне «У нас в деревне тоже были хиппаны». Его отловили в сквере шесть комсомольцев - оперотрядовцев со значками с портретом Дзержинского, и подожгли волосы. И те же самые типажи, что некогда мочили Юрку Шевчука, потом будут приходить во дворцы спорта на концерты Юрия Юлиановича и орать пьяными голосами: «Юра, давай!»
      На одном из рок-фестивалей в начале 90-х сорвался концерт - дефицитная в те времена аппаратура «ушла» на концерт «Любэ», проходивший неподалеку. Кто платит, тот и выступает. Шевчук публично со сцены покрыл позором «поганую попсу». Рок-общественность была возмущена. Правда, тогда на рок-фестиваль явился сам Николай Расторгуев. Принес извинения за то, что «так получилось», и под конец растрогал всех присутствовавших классным исполнением битловской Come Together.
Жизнь несправедлива. И особенно в деле распределения таланта и успеха. Шевчук отчаянно борется за правду, демонстрируя бескомпромиссность и упертость пророка-диссидента. Ему кажется, что если все делать правильно, то получится Настоящее. Может быть. Но только не в искусстве. Здесь торжествует неправильное и алогичное. Гением может быть подонок, конформист, аморальный тип, развратник, убийца, завзятый игрок.
      По нраву простота.
Юрию Шевчуку с его бого - и правдоискательством истинно лишь то, что просто и ясно. Как говорят его близкие друзья, он любит ездить на всевозможные войны именно потому, что там все ясно - здесь свои, там враги. Должно быть, потому же музыкант и любит подраться. О его пьяных побоищах с Кинчевым ходят легенды. Еще он обещал набить морду Николаю Фоменко, правда, уж и не помнит, за что, потому и не собрался.
     Шевчук, несмотря на всю его популярность, в душе так и остался изгоем, одиночкой, бойцовой собакой. Просто так устроена жизнь. В каком-то смысле, это и есть истинный рок-н-ролл. Пусть подражание группе Nine Inch Nails в исполнении «ДДТ» звучит убого и нелепо. Но отпевал русских солдат ночью на окраине Моздока именно он, Юрий Шевчук, и никто другой. Никто. Ни рок - звезды, ни генералы, ни священники. Почему же из всех русских рокеров, этих записных борцов за правду, в Чечне тогда оказался один Шевчук? Они, наверное, не видят никакого смысла в посещении передовой. Наверное, борьба за правду рано или поздно превращается в схватку с ветряными мельницами. Благородную и бессмысленную. А народ поет творение Игоря Матвиенко "Батяня комбат", гимн воюющей в Чечне армии. Надо ли говорить о том, что Николай Расторгуев никогда не был на передовой?
      В одном из произведений Андрея Платонова есть персонаж - деревенский мужик-правдоискатель, испытатель Вселенной, который, желая узнать, что находится на дне озера, пошел с берега в воду пешком по дну. Утонул. Однако есть в этом что-то истинно русское. Это все, что останется после него. В последнюю осень.
                                                                                Дмитрий Сталкер.
Использованные материалы:
Энциклопедия кино Кирилла и Мефодия (CD ООО "Медиа-Сервис 2000)
Татьяна Вольтская, «Юрий Шевчук - деятель новейшей истории», «Радио Свобода», май 2007 г.
«Биографическая справка», ИИЦ «Панорама» 2007 г.
«Юрий Шевчук: В России наступает эпоха отстоя», интервью газете "Аргументы и факты", 2002 г.
«Антонина обернулась» http://www.press-release.ru

Читать далее

КОЛЕСО ВЕЧНОСТИ

Автором скульптуры является заслуженный деятель искусств Республики Башкортостан, участник творческой группы “Чингисхан” Наиль Байбурин. По его словам: - “Колесо вечности” символизирует не столько само движение, сколько знак божества - теплого и полнокровного, которое на протяжении всего существования человечества будет покровительствовать нам и дарить жизнь. Дольки цитрусовых фруктов подали художнику идею о создании колеса с шестью спицами. Зеленая краска на скульптуре, по задумке автора, символизирует древность изобретения. Произведение высотой три метра создана в жанре “паблик-арт”, что в переводе - скульптура, соизмеримая с человеком по размеру. При создании произведения использовались самые простые материалы - камень и стеклопластик (файбергласс). - Файбергласс придуман для килей яхт, поэтому обладает высокой прочностью. О нем мне рассказал друг, художник-постановщик Мариинского театра. Они начали привозить его из Финляндии для изготовления декораций вместо папье-маше. Файбергласс - штука довольно едкая, но технологию изготовления можно легко освоить, - рассказывает Наиль Байбурин. - Это удивительно легкий материал, и с его помощью можно имитировать любую фактуру, в том числе камень и бронзу.

Читать далее